An evening of fun with “Wicked Pagan Gays”

Cu un titlu de genul "Gays Pagan răi", s-ar putea intra în teatru așteptând o seară scandalizatoare de blasfemie, deznădejde și deznădejde - cu sume abundente de curvie homosexuală gratuită și cel puțin un pic de nuditate plină frontală aruncată pentru totdeauna măsura. Avertisment corect: nu este ceea ce veți obține.

Piesa, care se află în prezent la Premiera Mondială, se desfășoară la Teatrul Zephyr pe Melrose, este o comedie a manierelor care se concentrează nu pe actele fizice pe care numele ei le evocă, ci mai degrabă pe conflictul dintre diferitele convingeri religioase din cadrul culturii - sau cel puțin , în interiorul microcosmosului culturii reflectate de mână de oameni homosexuali care o populau.

Asta nu înseamnă însă că este o piesă de gândire uscată și prăfuită. Așa cum a scris Jeff Dinnell, a cărui lungă durată a "dezbaterilor cu cocktailuri" cu creatorul co-creator Greg Archer a oferit inspirația pentru scenariu, "Wicked Pagan Gays" este mai mult ca o farsă intelectuală, amintind de una dintre acele comedii în stil vechi de tip screwball care au înflorit pe scenă și pe ecran în anii 1930 și 40 (veni în minte acel "paean" clasic, "Femeile") - plin de personaje rapide, zingy one-liners, slick cinism, și coincidențe ridicole.

Situat în Hollywood-ul de Vest de astăzi, complotul se învârte în jurul a două bărbați homosexuali de treizeci și ceva de ani, care făceau parte dintr-un cerc într-un mic oraș "în nord" din California. Jeff (interpretat de Dinnell însuși) este un transplant recent către L.A., un dramaturg aspirant și ateu auto-proclamat, care speră să înceapă o nouă viață în orașul mare; Greg (Nathan Tyltuki) este un jurnalist și un căutător spiritual, care este fascinat de misticism. După "semnele de mai sus", Greg este condus să se reconecteze cu Jeff și reușește să-și spună vechea cunoaștere sceptică pentru a forma un parteneriat neplăcut în căutarea unui risc financiar încă nespecificat.

În plus față de opiniile lor mult opuse asupra religiei, lucrurile sunt complicate de relația lui Greg cu Douglas (Ian Dick), nemesisul personal al lui Jeff din orașul lor natal. Există, de asemenea, o colegă de cameră creștină homosexuală (Jordan Green) a lui Jeff, o fostă copilăstră (Eric Allen Smith), care crede în astrologie, o chipeț hippie (Krista Conti) care preia puterea piramidelor, și un guru al celebrităților de fitness B-list (Emily Jerez), al cărui parteneriat anterior cu Greg sa încheiat cu dezastru - cel puțin pentru el.

Următoarea zaniness care rezultă din interacțiunea tuturor acestor personaje este cel mai bine lăsată să fie descoperită prima dată de către public; este suficient să spunem că Jeff, care servește ca un fel de folie pentru toate arome de fanatism de la capătul adânc, ajunge la fel de încurcat în mizerie ca și restul, dacă nu chiar mai mult.

Regizată de veteranul de teatru L.A. Kiff Scholl, producția se mișcă într-un ritm rapid și furios. Acesta este un lucru bun, având în vedere natura pronunțată a scenariului și argumentele sale filosofice potențial intimidante. Conceptele cu înalte minți care se bat în jurul dialogului se bazează pe faptul că Scholl se concentrează pe oameni mai direct; el ghidează cu înțelepciune actorii săi pentru a ne arăta ceea ce vor personajele lor, mai degrabă decât ceea ce cred ei, și, ca rezultat, totul vine ca o satiră ascuțită de comportament în loc de un joc pretențios de ping-pong verbal. În ceea ce privește inscripționarea lui, Scholl este oarecum limitat de lipsa de adâncime pe care o are în spațiul intim al lui Zephyr, dar reușește să păstreze lucrurile curgând cu suficientă mișcare și varietate încât acțiunea nu pare niciodată limitată sau statică - nici o fată mică pentru o piesă ca fiind simultan ușoară și grea ca aceasta.

Actorii sunt, de asemenea, adepți, în cea mai mare parte.

Dinnell este credibil și personificat ca Jeff (așa cum ar trebui să fie, având în vedere natura autobiografică clară a rolului pentru el) și totuși permite aspectelor mai puțin plăcute ale personajului - regina intimă, amărăcioasă și amară a lui - să veniți fără să încercați să le lustruiți în favoarea asemănării.

Tyltuki are showierul celor două roluri principale. Greg este mai mare decât viața, un fel de nefericit, însuflețit aproape de bufon, care ar putea ieși ca un idiot sau un con artist; dar Tyltuki găsește sinceritatea care îl ține de la a fi, precum și vulnerabilitatea care îl face simpatic în ciuda narcisismului său evident.

Există și câteva scene de furt în scenă, de asemenea, în piesa de sprijin. Green este hilar ca colegul de cameră, Tyrell, și scobeste energia spectacolului de fiecare dată când apare - ceea ce se potrivește doar unui bărbat negru biblic, care poartă pantaloni scurți de pradă și se plânge de faptul că băieții sunt intimidați de dimensiunea din echipamentul său. Jerez este la fel de energic ca și Jillian Stark, o minunată parodie a hack-ului de la Hollywood, a cărui exterior perfect ascunde un abis plin de demoni personali. Poate că cea mai memorabilă întoarcere a serii vine de la Conti, așa cum Helene Aurora, preoteasa piramidei, care reușește să transforme cel mai mult acolo caracterul în piesa în cea mai sensibilă, cu o performanță care găsește echilibrul perfect între kooky și cu picioarele pe pământ.

Jeff Dinnell, Nathan Tylutki și Ian Dick în "Gagurile păcătoase răi", fotografia lui Stephen Todt.

În ansamblu, "Wicked Pagan Gays" este o experiență plăcută; este un spectacol cu ​​o cantitate suficientă de carne pe oasele sale pentru a stimula mintea, dar nu se ia prea mult în serios pentru a fi amuzant. Acestea fiind spuse, merită adăugat că există momente când se simte că vrea să meargă mai departe - cum ar fi farsa să fie puțin mai largă, personajele mai scandaloase, satira mai puțin sălbatică. Una dintre cele mai clare linii ale piesei este modul în care personajele sunt atât de hotărâte unul pentru celălalt. Jeff se referă, în mod repetat, la Douglas, de exemplu, la "homosexualitatea gay", însă el însuși, în mod ironic, este cel mai "judecător" al tuturor. Acest lucru nu pare accidental, ci mai degrabă o subliniere a unei teme dominante. De asemenea, scopurile finale ale tuturor acestor oameni, indiferent de pretențiile spirituale pe care le pot cuprinde sau motivele altruiste pe care le pot pretinde, sunt în întregime auto-servire. Este un comentariu clar asupra naturii umane, și vine peste clar de cristal.

De asemenea, caracterele sunt doar un pic urâte. Indiferent cât de mult le-am putea dori (sau chiar să le identificăm) în cursul acțiunii, în cele din urmă nu putem să le vedem ca fiind despicabili, fiecare în felul lor. Piesa nu are nici o idee despre asta, dar ar fi trebuit să fie - dar poate o ușoară rampă stilistică a acelui element cu șuruburi ar fi reușit să-i facă, dacă nu chiar mai puțin dezavantajos, cel puțin puțin mai plăcut decât sunt în actuala lor incarnare realistă.

Aceasta este, totuși, o întrebare minoră și o chestiune de gust personal. "Gays Pagan răi" este amuzant, inteligent și ireverenat - toate lucrurile care fac o petrecere bună în teatru - și merită cu siguranță călătoria în inima cartierului Melrose pentru a vă experimenta.

sursa-.losangelesblade.com